La Goute et L’Araignée

95,00

Contemporain ingekleurde gravure door Pierre-Louis Surugue naar een tekening van Jean-Baptiste Oudry van de Jean de la Fontaine Fabel, “De jicht en de spin” dit is de achtste fabel van het boek III van Jean de La Fontaine uit de eerste verzameling Fables of La Fontaine, voor het eerst gepubliceerd in 1668. De gravure is afkomsig uit de collectoe Borzo.  De tekeningen zijn gemaakt tussen 1729 en 1734. De afbeelding is 27 x 20 cm groot en is ingelijst. Zowel prent als lijst verkeren in goede staat. De totale afmetingen zijn 42 x 34 cm.

1 op voorraad

Beschrijving

This post is also available in: English

De Fabels van Jean de La Fontaine, ook wel Les Fables genoemd, is een werk van de Franse schrijver en dichter Jean de La Fontaine. Hij publiceerde het eerste deel in 1668 en het tweede deel in 1679. Het betreft een verzameling van 243 fabels in dichtvorm geschreven, waar in de meeste gevallen dieren met menselijke eigenschappen centraal staan en waar een moraal wordt verteld. Jean de La Fontaine beheerste verschillende genres (zoals sprookjes), maar is vooral bekend geworden door zijn Fabels. Deze kon hij publiceren dankzij een mecenaat. Het eerste deel van de verzameling fabels werd in 1668 gepubliceerd en opgedragen aan Lodewijk van Frankrijk, ook wel Le Grand Dauphin genoemd. Dit deel komt overeen met de huidige boeken I-VI. Na de dood van Henriëtta Anne van Engeland, bij wie hij inwoonde, vond hij onderdak bij Madame de La Sablière, met wie hij een hechte vriendschap deelde. Zij had een salon die door veel befaamde schrijvers, wetenschappers en filosofen werd bezocht, zoals Racine, Molière en Madame de Sévigné. Het tweede deel van de Fabels schreef Jean de La Fontaine een decennie later dan het eerste deel. Hij publiceerde het werk in 1679 en droeg het op aan Madame de Montespan, de maîtresse van de koning. Het tweede deel komt overeen met de huidige boeken VII-XI. Het succes van dit werk was nog groter dan het eerste deel fabels, echter werd het wel gecensureerd. Voor zijn dood heeft Jean de La Fontaine afstand moeten doen van zijn Fabels.

Jean-Baptiste Oudry, (17 maart 1686 – 30 april 1755) was een Franse rococo-schilder, graveur en wandtapijtontwerpster. Hij is vooral bekend om zijn naturalistische afbeeldingen van dieren en zijn jachtstukken die wild weergeven. Jean-Baptiste Oudry werd geboren in Parijs, de zoon van Jacques Oudry, een schilder en kunsthandelaar, en zijn vrouw Nicole Papillon, familielid van de graveur Jean -Baptiste-Michel Papillon. Zijn vader was directeur van de kunstacademie Académie de St-Luc, waar Oudry lid van werd. Aanvankelijk concentreerde Oudry zich op portretten en werd hij een leerling en misschien een medewerker van Nicolas de Largillière van 1707 tot 1712. Hij studeerde af op slechts 22-jarige leeftijd, op 21 mei 1708, tegelijkertijd met zijn twee oudere broers. Het jaar daarop trouwde hij met Marie – Marguerite Froissé, de dochter van een miroitier (een spiegelmaker) aan wie hij lessen in schilderen gaf. Oudry werd een assistent-professor aan de Académie de Saint-Luc in 1714 en professor op 1 juli 1717. Hij werd ingewijd als lid van de prestigieuze Académie Royale de Peinture et de Sculpture in 1719, en was daar als professor aangesteld in 1743. Nadat hij voornamelijk portretten had gemaakt, begon Oudry stillevenschilderijen van fruit of dieren te maken, evenals schilderijen van religieuze onderwerpen, zoals de geboorte van Christus, de heilige Giles en de aanbidding van de wijzen. In de jaren 1720 werd Oudry in opdracht van Noël-Antoine de Mérou, directeur van de Koninklijke Beauvais Tapestry Manufactory, gemaakt om de ontwerpen te maken voor wat een van de meest iconische wandtapijten van die periode is geworden. De serie werd The Pastoral Amusements of Les Amusements Champêtres genoemd. Via zijn vriend, Jean-Baptiste Massé, een portretschilder en miniaturist, werd Oudry voorgesteld aan de markies de Beringhen, erfgenaam van de koninklijke stallen,  voor wie hij in 1727 een paar schilderijen schilderde, gevolgd door een suite van landschappen op de Vlaamse manier. Door deze connectie kreeg hij de opdracht om het schilderij te maken dat zijn reputatie verwierf, Louis XV jagend op een hert in het bos van Saint-Germain (1730; nu in Toulouse). Vervolgens kreeg hij de opdracht om tal van werken te produceren voor de koning, die gepassioneerd was door de jacht en Oudry Painter-in-Ordinary van de Royal Hunt benoemde, in welke hoedanigheid hij portretten van dood wild produceerde, de dag van de dood. Oudry kreeg een workshop in de Tuileries en een appartement in het Louvre. M. Hultz, adviseur van de Académie de Peinture, gaf Oudry de opdracht om een buffet of stilleven te maken waarin zilveren borden en kannen, fruit en wild werden gecombineerd; het werk werd tentoongesteld in de Salon van 1737. Oudry vroeg timide om tien pistole (goudstukken) voor zijn werk, maar Hultz waardeerde het veel hoger, en stond er op om vijfentwintig te betalen. Oudry kreeg ook de opdracht om een buffet te produceren voor Louis XV (tentoongesteld in de Salon van 1743), dat naar het kasteel van Choisy ging, het favoriete jachtverblijf van de koning. Hultz beval Oudry aan Louis Fagon (1680–1744), een intendant van financiën en boekenverzamelaar, en Oudry versierde zijn huizen in Vanves en Fontenay-aux-Roses met arabesken, bloemen en vogels. Fagon werd beschuldigd van het doen herleven van het fortuin van de tapijtfabriek van Beauvais, die onder Colbert had floreerd, en hij gaf de taak aan Oudry en zijn medewerker, Besnier, in 1734. Oudry slaagde in zijn taken en werd rijk in het proces. Zijn succes bij Beauvais leidde tot een nieuwe aanstelling als inspecteur bij de Gobelins-fabriek in 1736, waar zijn werken werden gekopieerd als cartoons voor wandtapijten. Gedurende het grootste deel van de jaren 1730 concentreerde hij zich voornamelijk op het produceren van ontwerpen voor wandtapijten, met name de negen Chasses Royales Gobelins-serie (1733–46), eerst geweven voor het Château de Compiègne (en herenigd in Compiègne), waarvoor de cartoons later werden ingelijst in de boiseries in een interieur voor Charles X in Fontainebleau, 1828. Oudry gebruikte een camera obscura in een poging het proces van het produceren van landschappen te versnellen, maar verliet het toen hij zag dat het perspectief en de effecten van licht en schaduw niet verschenen correct. Hoewel Oudry uitstekende scènes van dieren en van de jacht produceerde, schilderde hij ook portretten, geschiedenissen, landschappen, fruit en bloemen; hij imiteerde bas-reliëfs in monotone tinten en camaïeu, gebruikte pastelkleuren en maakte etsen. Hij kreeg vaak voorbeelden van zeldzame vogels om te tekenen. Een belangrijke beschermheer was Christian Ludwig II, hertog van Mecklenburg-Schwerin, die twee paar schilderijen van Oudry in opdracht gaf: Three Does Watching Two Stags Fighting and A Family of Roe Deer; en A Boar Hunt en A Wolf Hunt, beide geleverd in 1734. Later kocht hij een reeks grote schilderijen van dieren uit de menagerie van Louis XV in Versailles. Het oorspronkelijke motief van Oudry voor het schilderen van deze werken is onduidelijk. Toen ze werden tentoongesteld in de Parijse Salon, waren ze beschreven als zijnde geschilderd voor de Franse koning; de commissie lijkt echter te komen via de chirurg van de koning, François Gigot de la Peyronie, die gravures liet maken, en in een brief aan Christian van maart 1750 schreef Oudry dat ze beschikbaar waren voor verkoop vanwege de dood van de La Peyronie. Naast de portretten van de dieren uit de koninklijke menagerie, kocht Christian ook het levensgrote schilderij van “Clara” van Oudry, een Indiase neushoorn die overal in Europa tot grote publieke belangstelling was tentoongesteld. De werken zijn nog steeds in Schwerin. Hij wees aanbiedingen voor de tsaar Peter de Grote en de koning van Denemarken af, en bleef liever in Frankrijk, waar hij een groot atelier van assistenten onderhield. Oudry verloor enkele van zijn verantwoordelijkheden toen Fagon werd vervangen door de Trudaine. Hij kreeg 2 herseninfarcten snel achter elkaar. De tweede liet hem verlamd achter en hij stierf kort daarna in Beauvais (in het huidige Oise). Hij werd begraven in de kerk van Saint-Thomas in Beauvais. Zijn grafschrift op de steen was verloren toen de kerk werd gesloopt in 1795, maar werd later gevonden en geplaatst in de kerk van Saint-Étienne.

Pierre-Louis Surugue (1710 – 1772) is een Franse graveur. Pierre-Louis Surugue werd geboren in Parijs op 10 februari 1710. Hij is de zoon van de graveur Louis Surugue (1686 – 1762), die hem heeft opgeleid in de kunst van het graveren. Surugue tentoongesteld in de Salon van 1742 tot 1761. Hij werd een academicus op 29 juli 1747, en werd geridderd tot chevalier de l’Ordre de l’Éperon d’or en graaf van Laterano. Pierre-Louis Surugue stierf in Parijs op 29 april 1772.

Beoordelingen

Er zijn nog geen beoordelingen.

Wees de eerste om “La Goute et L’Araignée” te beoordelen

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.